0からはじめるデジタルライカの写真

6、7月にかけて湿気を帯びた空気が肌にまとわりつき、なんとも言えぬ生ぬるい風が吹く。季節は梅雨。晴天ならいざ知らず、こういった季節は写真も何だかなぁと思ってしまいそうなものですがライカはちょっと違います。曇天、湿気を帯びた空気感、ライカはこういったものを写し取るのが得意なんですよね。さぁ映える写真とはまったく逆の方向性で写真を撮りに出かけましょう。

イメージとしての梅雨、イメージとしての写真

いきなりですが写真はどのように撮るのが正解でしょうか？ありのままに？それとも自分の理想に？もちろん明確な答えはひとつではないですが、わたしはこう思います。自分が感じたイメージを増幅させて撮るべきだ、と。例えば梅雨ならジメジメしてちょっと重い雰囲気。そこに鮮やかな花があれば、その対比を強調して、、とか。

例えば紫陽花も梅雨らしくちょっと重めに強調するのも良いなと思ったり。

梅雨はとにかく湿気、水を感じる写真がこの季節らしいなと思います。

にぎやかな夏を待つような静けさを感じる水面。

今回はすべての写真に同じ現像設定を反映しています。私がこういった艶っぽい植物を写すとき用のプリセットで、長い時間をかけて作り込んでいったものです。

曇の日のスナップにも相性が良いと思っています。

こんな感じ。

認知とカメラの眼の探り合い

パッとモノを見たとき、自分がどこまで認識していたのか。ミラーレスでは即座に画面で写真を絵として認識して「キレイ」に仕立ててしまいます。一方ライカの場合、自分がどこまで見ていたか、そしてそれをどう写し取るかの探り合いが常に発生します。自分の認知とカメラとしての眼。ここが近ければ近いほど、「撮りたい」を写真に反映できるのです。真のライカ使いはこの辺りが優れていると最近思います。

視覚を平均化して見つめるをやめること。

花は花。結局花が主題になるのでそれ以上はもう。

被写界深度と注視。

写真のほうがよく「見える」。

まぁ結局見ているものしか見えないのですが。

今回は「梅雨の季節」からイメージするものを強調して、それをより深めて写真に写し込むことを意識してみました。もし作品としての写真を撮るならもっと連想ゲームのように飛躍させてみたり、相似系を利用したりいろいろ手法はあると思いますが、日常のスナップでもちょっとテーマを意識すると楽しく撮れます。

ましてや曇天、小雨の中でもライカはその空気感を上手に写し込んでくれるのでこれを利用しない手はありません。光がなくても、外に出られなくても、どんなときでも自分の想像力次第で写真は面白くなるんだなぁと最近つくづく感じます。何かに頼りすぎず、自分で工夫する力。これからもここを伸ばしていきたいと思っています。